Доклад о композиторе глинка 2 класс

Михаил глинка родился 20 мая 1804 года.  до шести лет михаил воспитывался бабушкой   фёклой александровной.    с десяти лет михаил начал учиться игре на  фортепиано   и  скрипке.  глинка полюбил музыку.    он усиленно занимался: изучал   музыкальную классику.летом 1823 года глинка совершил поездку на  кавказ , побывал в  пятигорске   и  кисловодске . знакомство с музыкой народов кавказа оставило значительный след в творчестве композитора. основные произведенияоперы: «жизнь за царя»  «руслан и людмила» 

ихаил иванович глинка. вальс-фантазия

«вальс-фантазия» занимает особое место в творчестве глинки. это одно из самых романтических сочинений композитора. он был написан в 1839 году для фортепиано; позднее композитор делал оркестровые редакции, последняя осуществлена в 1856 году.

создания «вальса-фантазии» весьма симптоматична: молодой  михаил иванович глинкапознакомился с очаровательной девушкой,  воспитанницей смольного института екатериной керн, дочерью легендарной анны керн, которой александр сергеевич пушкин посвятил стихотворение «я помню чудное мгновенье». и, как будто следуя по стопам великого поэта, глинка создал собственное «чудное мгновенье»,  «вальс-фантазию».

не случайно тема любви ассоциировалась у глинки с вальсом: были главным местом любовных свиданий, и надежда на счастье и угроза разлуки будто витали в залах.

на произошло решающее объяснение онегина и ленского, на онегин вновь встретил татьяну, и на зарождалась любовь наташи и андрея болконского, анны карениной и вронского.

вальс-фантазия, как и указано в названии, это больше чем вальс и больше чем танец. это фантазия о любви, лирическая поэма.

в основной теме вальса борются два начала, две возможности. первая – возможность утраты, связанная с минором,   характером мелодии, её надломленной меланхолией. вторая возможность – явная полётность, воздушность, изысканность  мелодического рисунка, которая ассоциируется с образом сильфиды, нездешнего сказочного существа, обещающего неземное  блаженство. музыка «вальса-фантазии» как бы колеблется между полюсом надежды и полюсом печали. порой она скользит и порхает,  поражая изяществом пируэтов и ажурностью линий. иногда же она словно вздыбливается, сжимается и становится похожа на  страдальческую, исполненную тоски музыку чайковского, как будто предвещая её боль и меланхолию. и тема печали побеждает,  грозный вихрь уносит музыку «вальса-фантазии», оставляя надежды несбывшимися и сердце разбитым. парадоксальным образом,  сама хрупкость, ломкость, неземная утончённость «сильфиды» должна была пасть под натиском судьбы: любовь столь прекрасная,  столь далёкая от всего земного, могла лишь нанести сердечную рану, но расцвести она не могла.

и верно, была ли в искусстве счастливая любовь? хрупкие и прекрасные тургеневские девушки уходили в монастырь или  хоронили своих любимых, герои достоевского горели роковой страстью лишь себе и другим на горе, и милые чеховские интеллигенты  тщетно боролись с повседневной рутиной, что не давала им любить. да и самому пушкину его любовь принесла гибель, а глинке –  глубокое разочарование. и не был ли «вальс-фантазия» предчувствием и одновременно приговором сердечным порывам человека,  чувства которого были слишком нежны, а мечтания восторженны, чтобы стать явью? удивительно, но в музыке, написанной в пушкинский  век, уже звучит чеховская ностальгия и будто мелькают хрупкие силуэты борисова-мусатова.

глинка не снабдил свои симфонические пьесы словесными программами. воображение слушателя вольно по-своему толковать содержание музыки. но подобно тому, как в «камаринской» и «арагонской хоте» нам видятся картины народной жизни, так и в «вальсе-фантазии» мы легко угадываем повествование о драме женской души.

первое впечатление от знакомства с вальсом-фантазией - чувство необычайного аристократизма. всё выразительно, ярко, но не преувеличено и не утрировано. музыка возвышает слушателя, а не низводится до его уровня. средства для достижения этой цели отобраны с исключительным вкусом и мастерством. всё свидетельствует о внутреннем благородстве и лишено вульгарной броскости. мужское начало (духовые инструменты) и женское (струнные) в музыке вальса то чередуются, то соединяются; порой в основную лирическую тему струнных вплетаются реплики духовых, и мы ощущаем не просто чередование эпизодов, но некую драматическую коллизию. интонации «вопросов» и «ответов» делают музыку необычайно выразительной, говорящей.